Valesuchi - Futuro Cercano
Discos Nutabe
- 122
- 2G
- 3L.O.S.
- 4Bright
- 5Jupinar
- 6Fortune
- 7Vina
- 8Oda
- 9Silent
- 10Amor
- 11Regreso
DNTB007
•
Edition of 500
[ESP]
Muchas culturas amerindias tienen la concepción compartida de que el futuro se encuentra a nuestras espaldas, mientras que el pasado es aquello que vemos de frente. Este desafío a la cronología occidental tiene, sin embargo, arraigo en el sentido común: las posibilidades abiertas del devenir son lo que en teoría no podemos ver, lo incierto, en contraposición a los eventos ya acontecidos, que se despliegan frente a nuestros ojos y podemos aprender de
ellos.
Este segundo álbum de la productora, live performer y DJ chilena Valesuchi podría calificarse como una experimentación con el tiempo a través de la música. Después de unos años radicada en Rio de Janeiro publicó Tragicomic LP (2019) en MAMBA rec, sello fundado por la transgresora fiesta Brasileña Mamba Negra y el autoeditado EP Cascada (2024). En estos dos trabajos ya apreciamos su huella musical: ritmos y líneas emocionales
tímbricas – húmedas, filtradas, matemáticas, devocionales, multilingües, fantásticas e irreales. Sin embargo, en Futuro Cercano podemos escuchar un salto: la sedimentación de sus experiencias vividas en comunidades de la electrónica en América Latina, su búsqueda de un lenguaje universal pero a la vez propio que comunique emociones y nuevos sentidos espirituales, encuentran en este lanzamiento una consistencia y espontaneidad que no se
suele escuchar hoy en día.
En una época donde no solo se busca que toda expresión cultural sea etiquetable, sino que ya se produce a partir de templates que pre condicionan nuestra percepción favoreciendo la catalogación y vinculación con obras o escenas del pasado, los tracks que componen este disco son genéricamente inclasificables. Manifiestan la apertura a experimentar sin prejuicios con instrumentos electrónicos y ritmos que son tan ancestrales como futuristas. Hacen pública una intimidad generada en el proceso compositivo, un vínculo hecho del encuentro, a veces tenso y a veces armónico, entre la voluntad humana y la propia voluntad de las máquinas. O como lo dijo Valesuchi, "cyborgando mi amistad con la máquina y convirtiéndome en tempestad." Tempestad es la irrupción en el presente de lo desconocido, el resultado de abrirse a un estado casi meditativo para descubrir los sentimientos más profundos a través de improvisar sobre el feedback y loop cibernéticos. Y en esa improvisación desarrollar “técnicas para estirar o medir el tiempo”, como canta en “22”, primer track del disco. “Conectar saberes” como un portal para acceder a ese porvenir que está tan cerca que yace a nuestras espaldas y anticiparlo como intuición y prospección.
Por eso Futuro Cercano es algo más que música electrónica: es un ritual tecnológico, una inmersión en los secretos que esconden las máquinas como artefactos de conocimiento humano y no-humano, como objetos misteriosos que nos permiten conectar con nuestra propia alteridad, el alien personal que se esconde bajo la piel y nos abre a la incertidumbre antes como posibilidad que como catástrofe.
Texto por: Ezequiel Fanego
[ENG]
Many Amerindian cultures share the belief that the future lies behind us, while the past is what we face ahead. This challenge to Western chronology is, however, rooted in common sense: the open possibilities of what is to come are, in theory, what we cannot see—the uncertain—whereas the events that have already happened unfold before our eyes and are available for us to learn from.
This second album by Chilean producer, live performer, and DJ Valesuchi could be described as an experiment with time through music. Some years after relocating to Rio de Janeiro, she released Tragicomic LP (2019) on MAMBA rec—a label founded by the boundary-pushing Brazilian party Mamba Negra—and the self-released EP Cascada (2024). In both works, we can already appreciate her musical imprint: rhythmic and emotional timbral lines—wet, filtered, mathematical,
devotional, multilingual, fantastic, and unreal. However, in Futuro Cercano (Discos Nutabe, 2025), we can hear a leap: the sedimentation of her lived experiences in electronic communities across Latin America, her search for a universal yet personal language to convey emotion and new spiritual meaning, finds in this release a consistency and spontaneity that is rarely heard these days.
In a time when all cultural expression is not only expected to be taggable, but is also increasingly produced from templates that precondition our perception—favoring categorization and connections to works or scenes of the past—the tracks on this album are generically unclassifiable. They represent an openness to experiment without prejudice with electronic instruments and rhythms that are as
ancestral as they are futuristic. They publicly reveal an intimacy born from the compositional process, a bond formed through the encounter—sometimes tense, sometimes harmonious—between human will and that of the machines themselves. Or, as Valesuchi put it, "cyborging my friendship with the machine and becoming a tempest." Tempest as an eruption of the unknown into the present, the result of opening oneself to a nearly meditative state to uncover the deepest feelings through improvisation on cybernetic feedback and loops. And in that improvisation, to develop “técnicas para estirar o medir el tiempo”
[“techniques to stretch or measure time”] as she sings in 22, the album’s first track. “Connecting knowledges” as a portal to access that future so near it lies behind us, and to anticipate it as intuition and prospection.
That’s why Futuro Cercano is more than just electronic music: it is a technological ritual, an immersion into the secrets that machines hold as artifacts of human and non-human knowledge, as mysterious objects that allow us to connect with our own otherness—the personal alien hiding beneath the skin that opens us up to uncertainty as possibility rather than catastrophe.
Compuesto, Producido, Arreglado & Grabado por Valesuchi
Voz en “22” grabada por Gabriel Guerra aka Guerrinha
Mix: Lucas Kid & Valesuchi
Master: Krikor Kouchian
Arte: K. Kakubo
Fotografía: Ivi Maiga Bugrimenko
DNTB es Alejandro Tamayo & Alejandro Cardona
Producción Ejecutiva / A&R: Alejandro Cardona
Manufacturado por Kuroneko Phonogram Manufacture
Distribuido por KMA60
Discos Nutabe, 2025.
Muchas culturas amerindias tienen la concepción compartida de que el futuro se encuentra a nuestras espaldas, mientras que el pasado es aquello que vemos de frente. Este desafío a la cronología occidental tiene, sin embargo, arraigo en el sentido común: las posibilidades abiertas del devenir son lo que en teoría no podemos ver, lo incierto, en contraposición a los eventos ya acontecidos, que se despliegan frente a nuestros ojos y podemos aprender de
ellos.
Este segundo álbum de la productora, live performer y DJ chilena Valesuchi podría calificarse como una experimentación con el tiempo a través de la música. Después de unos años radicada en Rio de Janeiro publicó Tragicomic LP (2019) en MAMBA rec, sello fundado por la transgresora fiesta Brasileña Mamba Negra y el autoeditado EP Cascada (2024). En estos dos trabajos ya apreciamos su huella musical: ritmos y líneas emocionales
tímbricas – húmedas, filtradas, matemáticas, devocionales, multilingües, fantásticas e irreales. Sin embargo, en Futuro Cercano podemos escuchar un salto: la sedimentación de sus experiencias vividas en comunidades de la electrónica en América Latina, su búsqueda de un lenguaje universal pero a la vez propio que comunique emociones y nuevos sentidos espirituales, encuentran en este lanzamiento una consistencia y espontaneidad que no se
suele escuchar hoy en día.
En una época donde no solo se busca que toda expresión cultural sea etiquetable, sino que ya se produce a partir de templates que pre condicionan nuestra percepción favoreciendo la catalogación y vinculación con obras o escenas del pasado, los tracks que componen este disco son genéricamente inclasificables. Manifiestan la apertura a experimentar sin prejuicios con instrumentos electrónicos y ritmos que son tan ancestrales como futuristas. Hacen pública una intimidad generada en el proceso compositivo, un vínculo hecho del encuentro, a veces tenso y a veces armónico, entre la voluntad humana y la propia voluntad de las máquinas. O como lo dijo Valesuchi, "cyborgando mi amistad con la máquina y convirtiéndome en tempestad." Tempestad es la irrupción en el presente de lo desconocido, el resultado de abrirse a un estado casi meditativo para descubrir los sentimientos más profundos a través de improvisar sobre el feedback y loop cibernéticos. Y en esa improvisación desarrollar “técnicas para estirar o medir el tiempo”, como canta en “22”, primer track del disco. “Conectar saberes” como un portal para acceder a ese porvenir que está tan cerca que yace a nuestras espaldas y anticiparlo como intuición y prospección.
Por eso Futuro Cercano es algo más que música electrónica: es un ritual tecnológico, una inmersión en los secretos que esconden las máquinas como artefactos de conocimiento humano y no-humano, como objetos misteriosos que nos permiten conectar con nuestra propia alteridad, el alien personal que se esconde bajo la piel y nos abre a la incertidumbre antes como posibilidad que como catástrofe.
Texto por: Ezequiel Fanego
[ENG]
Many Amerindian cultures share the belief that the future lies behind us, while the past is what we face ahead. This challenge to Western chronology is, however, rooted in common sense: the open possibilities of what is to come are, in theory, what we cannot see—the uncertain—whereas the events that have already happened unfold before our eyes and are available for us to learn from.
This second album by Chilean producer, live performer, and DJ Valesuchi could be described as an experiment with time through music. Some years after relocating to Rio de Janeiro, she released Tragicomic LP (2019) on MAMBA rec—a label founded by the boundary-pushing Brazilian party Mamba Negra—and the self-released EP Cascada (2024). In both works, we can already appreciate her musical imprint: rhythmic and emotional timbral lines—wet, filtered, mathematical,
devotional, multilingual, fantastic, and unreal. However, in Futuro Cercano (Discos Nutabe, 2025), we can hear a leap: the sedimentation of her lived experiences in electronic communities across Latin America, her search for a universal yet personal language to convey emotion and new spiritual meaning, finds in this release a consistency and spontaneity that is rarely heard these days.
In a time when all cultural expression is not only expected to be taggable, but is also increasingly produced from templates that precondition our perception—favoring categorization and connections to works or scenes of the past—the tracks on this album are generically unclassifiable. They represent an openness to experiment without prejudice with electronic instruments and rhythms that are as
ancestral as they are futuristic. They publicly reveal an intimacy born from the compositional process, a bond formed through the encounter—sometimes tense, sometimes harmonious—between human will and that of the machines themselves. Or, as Valesuchi put it, "cyborging my friendship with the machine and becoming a tempest." Tempest as an eruption of the unknown into the present, the result of opening oneself to a nearly meditative state to uncover the deepest feelings through improvisation on cybernetic feedback and loops. And in that improvisation, to develop “técnicas para estirar o medir el tiempo”
[“techniques to stretch or measure time”] as she sings in 22, the album’s first track. “Connecting knowledges” as a portal to access that future so near it lies behind us, and to anticipate it as intuition and prospection.
That’s why Futuro Cercano is more than just electronic music: it is a technological ritual, an immersion into the secrets that machines hold as artifacts of human and non-human knowledge, as mysterious objects that allow us to connect with our own otherness—the personal alien hiding beneath the skin that opens us up to uncertainty as possibility rather than catastrophe.
Compuesto, Producido, Arreglado & Grabado por Valesuchi
Voz en “22” grabada por Gabriel Guerra aka Guerrinha
Mix: Lucas Kid & Valesuchi
Master: Krikor Kouchian
Arte: K. Kakubo
Fotografía: Ivi Maiga Bugrimenko
DNTB es Alejandro Tamayo & Alejandro Cardona
Producción Ejecutiva / A&R: Alejandro Cardona
Manufacturado por Kuroneko Phonogram Manufacture
Distribuido por KMA60
Discos Nutabe, 2025.
